Вдогонку к недавно написанному отчету о поездке в Киев на цветочную выставку размещаю заметку о названиях роз. Все три дня, будучи на выставке, я пытался узнать у представителей разных фирм-производителей, откуда произошли названия тех сортов роз, образцы которых они представляют. Оказалось, что никто ничего не знает. Отдельные отрывочные сведения все же удалось добыть, но хочу заметить, что сплошь и рядом работодатели, то бишь руководители фирм, посылают на выставки совершенно неподготовленных агентов. Откуда произошло название той или иной розы, не знают, фотоматериалы для презентаций никуда не годятся, тексты заранее не прописаны, отсюда и рассказы на презентациях скучные и неграмотные. Нам случилось побывать на лекции представителя фирмы «Тантау», где он пытался на пальцах рассказать о преимуществах немецких ландшафтных роз, используя расплывчатые фотографии с пленочного фотоаппарата пятилетней давности. Лично мне кажется, что агент по продажам должен быть не только продавцом, но и артистом, и сказочником, и учителем. От этих качеств зависит продвижение продукции на рынок.
        Ну да ладно. Теперь о розах. Из необозримого количества сортов роз, представленных на выставке, расскажем о четырех.

       17 июня 1906 года в небольшом городке Валь-де-Марн в окрестностях Парижа состоялся необычный театральный спектакль. Сцена находилась на открытом воздухе, а декорациями служили зеленые кроны деревьев и гирлянды великолепных цветущих роз. Представления на открытых площадках в садах и парках в начале ХХ века были не редки. Но этот спектакль был особенным. Он был организован в только что созданном «Зеленом театре» в частном розарии Лей-ле-Роз Жюля Граверо. Персидская сказка в одном действии – «Розы Заала» была показана силами членов общества Розати в постановке Эмиля Ланглада. Розати – это объединение литераторов, прославлявших красоту розы. Парижская газета «La Presse» на следующий день писала, что члены общества Розати в 2 часа дня выехали из Фонтене-о-Роз на автомобиле в розарий Жюля Граверо и приняли участие в представлении. Помимо спектакля были показаны «Греческие танцы» в исполнении балерины Парижской Оперы мадемуазель Сандрини. В программе приняли участие актрисы театра «Одеон» Марсилли и Дерези, сыгравшие музыкальную миниатюру в стихах по сценарию Лии Берже «Душа Розы». Со своими номерами выступил известный мим Жорж Ваг. Были также исполнены оперные арии и сценические монологи. Оркестром дирижировал Морис де Вилле. Организатором всего этого действа был друг Жюля Граверо, один из активнейших членов общества Розати, писатель Рене Лешойе.

Сцена из спектакля в Лей-ле-Роз

http://kievgarden.org.ua/viewforum.php?f=25&sid=2bb10a43cb19fbd72fdc2a16...

       Интересный форум, где собрались любители роз из Украины. Здесь обсуждаются разнообразные темы, от болезней роз до селекции в домашних условиях. Наиболее конструктивно пользователи форума сотрудничают в области совместных заказов новинок в разных питомниках Европы. Модераторы проводят конкурсы на лучшее фото, организуют благотворительные акции. В составе постоянных читателей есть и зарубежные друзья (например, в Германии), что позволяет организовать обмен черенками редких сортов, сравнивать опыты по интродукции и т. д. Сайт особенно полезен начинающим любителям и тем, кто ищет нечто новенькое для своего сада.

        Во Вьетнаме нам удалось побывать в конце января 2012 года, в дни празднования Восточного Нового года. В этой стране он называется Тет. Это самый важный и популярный праздник во Вьетнаме. Вьетнамцы отдыхают 4 дня, поэтому, куда бы мы ни приехали, - везде толпы праздношатающихся аборигенов. С одной стороны, интересно было побывать во Вьетнаме именно в Новый год, а с другой – мы чувствовали себя неуютно от бесконечных компаний, устраивающихся на зеленом газоне, у обочины дорог, прямо в центре городов с целью «перекусить». Поскольку в эти дни у них принято посещать всей семьей различные достопримечательные и туристические места, то спрятаться от вечно жующих вьетнамцев было некуда. Впрочем, были и преимущества…

Гжельская роза

        Гжель давно стала предметом русской гордости, а гжельская роза - визитной карточкой гжельской росписи. Гжель - это имя одного из русских селений, которое стало символом русского народного промысла, мастерства. Это место, где русские мастера издавна создавали высокохудожественные фарфоровые изделия, выполненные в свойственной только им гжельской манере. Гжельские изделия выполнены в технике подглазурной кобальтовой росписи. На белоснежных фарфоровых и майоликовых блюдах вы увидите диковинных птиц цвета яркого неба, животных, множество прекрасных растительных орнаментов, а также главный излюбленный узор гжельскую розу.

Мотив розы в декоративной росписи по дереву

        История росписи по дереву уходит далеко в прошлое. Существует большое количество различных видов росписи, для которых характерны определенные орнаменты: городецкая, петриковская, обвинская, мезенская и другие. Мы в этой статье затронем только те виды, в которых присутствует в той или иной форме мотив розы.

        Живописная деревня Петриковка (ныне Днепропетровская обл., Украина) была основана в XVIII столетии полтавским казаком Петриком как зимовник. С 1772 года она начала бурно развиваться, в чем огромную роль сыграл последний кошевой атаман Запорожской Сечи Петр Калнышевский. При нем Петриковка превратилась в центр Протовчанской паланки войска Запорожского Низового. После ликвидации Сечи селу удалось избежать крепостничества, что благотворным образом сказалось на развитии народного творчества.

        В селе был обычай: все женщины расписывали стены хат цветочными красочными узорами. Рисовали эти узоры специальными кистями, которые делались из кошачьей шерсти, а также обмотанными мягкой материей спичками, или же просто пальцами. Разводили краски на молоке и яйцах, а цвета выбирали самые яркие. Постепенно роспись распространилась на предметы домашней утвари - посуду, столы, сундуки, брички. Петриковская роспись стала занятием для целых семей, продававших свои работы на базаре. К началу XX столетия бытовой декор прочно утвердился как самобытный жанр народного искусства. В последнее время декоративную роспись выполняют также на бумаге, холсте, картоне и экспонируют на художественных выставках как произведения станкового искусства.

Розы в украинской вышивке

        Вышивка в Украине имеет довольно древние корни, украинская вышивка ведет свое летоисчисление еще с дохристианского периода. В то время вышитые рушники или сорочки-вышиванки служили оберегами - считалось, что они охраняют своего владельца от сглаза, а его дом от злых сил. С приходом христианства вышитыми рушниками украшали иконы, вышивкой украшали храмы (вышитые иконы, ризы). В наше время вышиванка стала наиболее модной праздничной одеждой в Украине, ни одна свадьба не обходится без вышитых рушников, в селах часто можно встретить вышитые подушки и покрывала.

Розы на коврах и гобеленах

        Всемирная история ковроткачества и история культуры выращивания роз, наверное, лучше всего демонстрируют взаимосвязь отдельных областей жизнедеятельности человека и параллельное их распространение по всему земному шару.
        Самыми «древними» ковровыми изделиями принято считать персидские ковры: по оценкам ученых ковроткачеству в Персии уже около 2500 лет. Розы в Персии также выращивали с незапамятных времен, на Востоке даже сложился культ розы, поэтому вполне естественно искать первые изображения роз именно на персидских коврах. К сожалению, ковры не могут сохраняться долго, поэтому, в отличие от других исторических художественных предметов, большинство старых ковров, экспонируемых в музеях мира, датируются XVIII – XIX веком. Говоря о более ранних периодах истории, приходится прибегать к аналогиям и реконструкциям, проведенных другими исследователями.